Spoznanje, da nova tehnologija „spreminja“ ali „revolucionira“ industrijo za industrijo ni več presenetljivo. V industrializiranem svetu smo navajeni, da redno slišimo ali beremo zgodbe o pionirski tehnologiji, ki ima potencial, da progresivno predvidljivo vpliva na naša življenja.
Vendar pa je ta napredna proizvodnja ustvarila prekomerno porabo, ki je pri mnogih povzročila občutek izčrpanosti.

Pravzaprav je smiselno, da vsako četrtletje pričakujemo nekaj novega. Podjetja izkoristijo ta napredek in izvajajo strategije za izkoriščanje novih izumov. Tehnologije so s proizvodnjo in inženiringom strukturirane tako, da izpolnjujejo standardizirane ekonomske pogoje, ki napovedujejo dobiček.Kdo bi lahko krivil ta podjetja? Pravzaprav morajo družbe, ki kotirajo na NYSE, sprejemati odločitve, s katerimi dobijo kapital za svoje delničarje. Potrebe kapitalističnega okolja zahtevajo stalen napredek pri doseganju večje potrošnje. Toda v svetu, ki je tako osredotočen na dobiček, tudi na račun zmanjšanja tveganja (in s tem ustavrjalnosti) ljudje zahtevajo nekaj več. In ko enkrat tehnološki napredek postane banalen, kaj nam ostane? Marsikdo se obrne na umetnost.

 

3D-natisnjena umetnost

Denis Stritovich v Moskvi uporablja 3D-tisk za ustvarjanje umetniških skulptur in arhitekturnih modelov. 3D-tehnologije se hitro razvijajo. Sposobnost 3D-tiskanja hitreje, ceneje in natančneje bo še naprej rasla. Z vsakim desetletjem bo njegova uporaba bolj razširjena po vsem razvitem svetu, saj hkrati spreminja proizvodnjo in porabo. Toda to nas običajno ne zanima tehnologija, temveč kako se uporablja.
V tem primeru je izjemno zanimivo. Umetnost je izražanje. Na umetnike pogosto vplivajo druge umetnosti. Kot kipar je na Denisa seveda vplival Michelangelov David. Toda umetnost ni reprodukcija. Ustvarjanje umetnosti, ponotranjenje in izražanje na nove načine. Ti koraki predstavljajo postopek ustvarjanja. Pri tradicionalnem umetniškem delu naj bi umetniški navdih prihajal iz narave. Takrat se je umetnikova spretnost merila z njegovo sposobnostjo, da kar se da točno poustvari nekaj iz sveta narave. Pod takšnimi pričakovanji težko zanikamo, kako izjemen umetnik je bil Michelaneglo.

V današnjem umetniškem svetu umetniške izkušnje pogosto interpretirajo naravni svet ali celo drugo umetnost. Namesto da bi 3D-tehnologijo preprosto izkoristil za tiskanje figure Davida tako, kot je bil prvotno zasnovan, je Denis uporabil moč aditivne tehnologije za poustvarjanje Davida v novem okolju. S pomočjo CAD-a je Valera Lizunov, oblikovalka, ki sodeluje z Denisom, uresničila preoblikovanje, da se zdi, kot da plava.

3D-tisk je dodal veliko prednost, saj je omogočil proizvodnjo, dovolj fleksibilno, da je izpolnjevala zahteve projekta, obenem pa ni bila pretirano draga. Na primer, zaradi izjemne velikosti skulpture se je ekipa odločila, da lahko povečanje premera šobe (od 4 do 8 mm) pospeši proizvodnjo, brez da bi to vplivalo na končno kakovost. Tudi zato, ker lahko posamezne dele 3d-natisnejo in jih šele nato povežejo. Zato je bila velikost tega prenovljenega Davida omejena le s težnjami oblikovalcev. V tem primeru pet metrov.

 

 

Od koncepta do realnosti

Zmožnosti aditivne proizvodnje, kot pri večini napredne tehnologije, bogatijo naš potencial. Pravilna uporaba umetniku širi opcije izražanja, kar jim omogoča, da svoje koncepte prenesejo iz svojega uma in v našo resničnost. S pomočjo 3D-tiska umetniki:
- hitreje dostopajo do svojih stvaritev,
- lahko ustvarijo zapletene geometrije,
- lahko preizkušajo modele, ne da bi skrbeli za stroške ali časovnice.

Ker tehnologija še naprej raste, bodo ljudje verjetno imeli koristi na predvidljive načine. Vendar pa sta iznajdljivost in ustvarjalnost ljudi, ki uporabljajo tovrstne tehnologije, tisti, ki bosta v našo človeško izkušnjo prinesli nove perspektive in nov umetniški izraz. Če ste že kdaj bili v Moskvi, si to skulpturo lahko ogledate v baru APR.L.